Entries in July 2007
 Fred R. Conrad/The New York Times 施坦威旷古绝今的双键盘钢琴。全球独此一架。  Photographs by Thomas McDonald for The New York Times Christopher Taylor在双键盘钢琴上演奏巴赫《哥德堡变奏曲》。  Jennifer S. Altman for The New York Times 大提琴家Erik Friedlander。  Damon Winter/The New York Times 俄罗斯基洛夫版指环正在美国纽约大都会歌剧院上演。据信全本制作和原班人马也会来中国演出。  Lalo de Almeida for The New York Times Os Mutantes在巴西圣保罗的舞台上。从左至右：Dinho Leme, Arnaldo Baptista, Zélia Duncan和Sérgio Dias。  Sara Krulwich/The New York Times Jerry Hadley饰演Jay Gatsby，Dawn Upshaw饰演Daisy Buchanan。2002年大都会歌剧院的《了不起的盖茨比》。  Michelle V. Agins/The New York Times 纽约年轻人合唱团的Joshua Batista领衔独唱。  Kitra Cahana/The New York Times Annaliesa Place（小提琴）和Clarice Jensen在Noguchi博物馆演出。 FIN
 RCA是世界四大唱片公司Sony BMG旗下的生力军，拥有过百年的历史，可谓见证了整个唱片工业的启蒙和发展。RCA旗下的古典音乐大师包括鲁宾斯坦、霍洛维茨、拉赫玛尼诺夫、基辛、范·克莱本、洛林·马泽尔、卡鲁索与托斯卡尼尼等，可谓是在上世纪下半叶与DG与EMI并驾齐驱的古典唱片界元老。2007年7月号《人民音乐·留声机》的赠碟之一便为RCA出版的名家名演，包括鲁宾斯坦、海菲兹、本尼·古德曼、托斯卡尼尼、卡鲁索和旺德等，阵容之强劲，曲目之精彩前所未见。这张举世瞩目的精选集可谓填补了国内的空白，也使得读者与这些大师之间的距离不再遥远。 本期杂志的封面人物是被誉为最接近完美的“小提琴之神”雅沙·海菲兹。《留声机》的一篇发表于上世纪的精彩文章收入杂志，对海菲兹的生平和音乐予以深度剖析。国内乐评人朱军先生的《海菲兹面面观》则从演奏、伟大、幽默、速度和音准等问题进行了深入浅出的探讨。除了珍贵历史照片，连载的海菲兹作品全目录将从黑胶到唱片时代所有的海菲兹出版或未出版音响资料以及影像资料囊括其中，也算是国内一绝。 2007年6月，中国爱乐乐团在克劳斯·维瑟的指挥下进行了瓦格纳乐剧《特里斯坦与伊索尔德》的内地首演。本期的“收藏”，乐评家Mike Ashman以洋洋洒洒数万文字讨论30多款《特》剧录音版本优劣，最后推举出若干类别的聆听榜单。克莱伯父子和瓦格纳权威汉斯·克纳佩茨布什的录音各自坐拥前列。卡尔·伯姆在拜罗伊特音乐节经典的现场录音出局不免让人感到意外。 杂志驻美国纽约特约作者Matthew Gurewitsch发来了前线的第一手报道，分析两强相争的纽约歌剧界以及新任老总入主后各自将采取的应对措施。西班牙吉他演奏大师佩佩·罗梅罗在上海仅停留18小时，趁演出间隙接受我刊驻沪记者专访。首届卡拉扬指挥大赛获奖者，出生于中国沈阳的日本指挥家饭守泰次郎则分享了他对中国和德奥大师的热爱。 渐入酷暑，旅游高峰期即将来临。本刊对新加坡的音乐地貌进行全方位和全规模解析。不仅刊出新加坡交响乐团音乐总监水蓝的华人栏目和新加坡滨海艺术中心的音乐之旅，还委托特约作者亲赴新加坡采风，发回详尽的乐迷玩转新加坡二日游全攻略，内含各类细节诸如食宿、交通和景点电话及门票等讯息，一本在手，出门不愁。 July 2007年7月目录 主编推荐 EDITOR'S CHOICE 经典版本推荐 FEATURE OF THE MONTH 环球快讯 SOUNDBITES 全英古典音乐奖揭晓 迪图瓦入主皇家爱乐乐团 加迪夫BBC声乐大赛揭晓 留声机年度华人评选揭幕 星座启示录 音乐心情 评论 CRITICS 美国来鸿 京沪主要音乐会 九门爵士音乐周 访谈 INTERVIEW 罗伦斯·鲍尔 纳塔丽娅·古特曼 让-克洛德·卡萨德絮 饭守泰次郎 佩佩·罗梅罗 史蒂芬·伊瑟利斯 读者来信 LETTERS 封面故事 COVER STORY 浑然天成 完美无瑕 海菲兹 面面观 海菲兹唱片全目录（A-B） 收藏 COLLECTION 特里斯坦与伊索尔德 华人 CHINESE 水蓝 狮城之傲 品鉴 REVIEWS 特别企划 管弦乐 室内乐 器乐 声乐 歌剧 N频道 SACD DVD 重现 REPLAY 阅读 BOOKS 外刊介绍 Steinway 音响 HI-FI 音响与新技术最佳指南 知识库 KNOWLEDGE 乐器博览 双簧管 厂牌故事 LABEL STORY RCA红色封印 特稿 FEATURE DG大花版 音乐之旅 MUSIC JOURNEY ESPLANADE滨海艺术中心 狮城二日游 度假赏乐两不误 资料 DATA 演出资讯 品鉴索引 每月新发唱片索引 广告索引   
 Arve Dinda/Bayreuther Festspiele, via EPA 2004年版拜罗伊特音乐节《指环》。  Wagner Society 1993年，大都会歌剧院乐团乐师们头戴维京人的头盔，手持瓦格纳大号。  音乐不欣赏：一本Lawrence Kramer的新书检视人们对古典音乐与日俱减的热情以及背后的原因。  Richard Termine for The New York Times 美国管风琴师大会在纽约召开。管风琴师 Renée Anne Louprette（图左）与指挥家Kent Tritle（图右）。  Hiroyuki Ito for The New York Times 纽约爱乐乐团演奏在无指挥的情况下演奏伯恩斯坦的《老实人》序曲，纪念贝弗利·西尔斯。  Pascal Gely/Agence Bernard 法国普罗旺斯音乐节在新建的大剧院上演的瓦格纳《女武神》。从左至右分别是Eva Johansson，Lilli Paasikivi 和Willard White。  Richard Termine for The New York Times Kevin Kline与纽约乐团在Bramwell Tovey的指挥下在艾弗利·菲舍尔大厅演出普罗科菲耶夫的《彼得与狼》。 FIN
20世纪法国最重要的戏剧女高音雷吉纳•克莱斯宾（Régine Crespin）于2007年7月5号周四在其位于巴黎的寓所内逝世，享年80。据报道死因为肝癌。法国总统萨科齐（Nicolas Sarkozy）评价克莱斯宾道：“融歌喉、天赋、幽默与大方于一身，克莱斯宾是法国文化伟大的使者。如今她离我们而去，她的音乐将长存。” 克莱斯宾1927年生于马赛，早年立志成为药剂师。她获得一项声乐比赛后前往巴黎音乐学院学习，并获得另外三项大奖。1948年她首次登台亮相，开始演唱生涯。上世纪70年代她开始从女高音向女中音角色转型。1989年她开始在全球各地召开告别音乐会。最后一场音乐会在巴黎国家歌剧院的加尼耶举行。
苏格兰歌剧导演大卫·麦克维卡（David McVicar）为俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院制作的英国作曲家本杰明·布里顿的《旋螺丝》，用英语演唱。该制作夺得了俄罗斯金面罩奖的最佳歌剧制作奖。颁奖典礼于4月14日在莫斯科举行，恰逢为期两周的金面罩戏剧节闭幕。每年的金面罩专家组会邀请全俄罗斯的戏剧、歌剧、芭蕾、现代舞、轻歌剧和木偶剧制作到音乐节演出。 大奖分为各类奖项。由Alexander Titel导演的莫扎特《女人心》获得最佳导演奖，Volf Gorelik和Vladimir Arefiev分获最佳指挥和最佳设计师。如下为全部古典音乐类获奖名单。 歌剧 最佳制作 《旋螺丝》，圣彼得堡马林斯基剧院 歌剧 最佳指挥 Volf Gorelik，《女人心》，莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基与内米洛维奇-丹切科音乐剧院 歌剧 最佳导演 Alexander Titel，《女人心》，莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基与内米洛维奇-丹切科音乐剧院 歌剧 最佳女演员 Tatiana Pechnikova，诺玛，《诺玛》，莫斯科诺娃亚歌剧院 歌剧 最佳男演员 Florian Boesch，帕帕基诺，《魔笛》，莫斯科大剧院 歌剧/音乐剧/戏剧 最佳设计 Vladimir Arefiev，《女人心》，莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基与内米洛维奇-丹切科音乐剧院 更多内容
 电子书进度 Processing 自我记录电子书进度。受私事和公事影响，6月份进度几近瘫痪。7月份将奋起直追。原定的7月5号的发行日期将顺延1个月，最好凑在乐评人手记同步面世。2003年的初版于7月5日发行。2005年的新序再版于7月5日发行。此次实在是来不及了，也不是坏事。文字一共整了15万多字，包括音乐类和在space的若干自我感觉良好，可能会永垂不朽的口水。目前文字校对完成了一半，都是自己弄，所以肯定错误一把抓，但是个人能力有限，没办法了。既然标榜为书，我想还是做得简洁一点，文字部分不设插图。所有图片全部扔到插页中去。设计排版全部用word。 插页的画册将图片分为三类。work（工作照），记录我工作时的场景和面貌，包括历来和诸多大师的合影；life（生活）是一些对我有特殊意义的照片合集，都是私人照片，大部分从未公开；photographer（照相）是我引以为豪的拍摄的相片，音乐类为主。共上百张图片，怎样集成画册对我来说也是极大挑战。15万字的文字量将使书页上升到近200页。希望此书能成为我1999年正是投身音乐媒体界以来的最完整的小结。我会把这本书题献给我的父亲与母亲。 以下为自恋的Q&A。 1. 书名叫什麽？为什么那样叫？ 答：新书的定名为《光影流痕：唐若甫作品集》。这是高俪邺给我起的标题。序言的标题是《空山鸟语 光影留痕》。空山鸟语的灵感来自于高俪邺带我去北京郊区的爨底下，途径群山叠嶂时坐在草地上一起发呆时的亲身感受。光影留痕则来自于时光的碎片和记忆的划痕。之所以叫作品集而不是文集，因为书中收录了我的诸多摄影作品，相信和文字具有同等的分量。由于这是我的个人文集和影集，标题中必须出现我的全名。 3. 您是乐评人么？ 答：我可以写乐评，但未必以乐评人自居。我可以享用乐评人的头衔，但不会接受乐评人的职位。我明确反对并敌视任何学术界而不是新闻界对音乐评论的协会化、机构化或组织化。 2. 此书和《乐评人手记》有何干系？ 答：由上海音乐学院出版社出版的《乐评人手记》中，23位作者和数位编辑和我都是抬头不见低头见的圈内同行，8成都与我有私交，超过半数都是我的朋友。我祝贺手记的出版，但也注意到了该书一位开服装店的主编在书中流露出的强烈的帮派观念。我的个人作品集完全独立，不受任何除我之外的外来因素控制或影响。 3. 为何出此书？ 答：详见序言，原序和再版序。 4. 您是怎么喜欢上摄影的？ 答：我从小学3年级开始学摄影，使用全手动单反光相机海鸥DF-1，并会计算互易率和眼球测光，启蒙恩师是上海摄影家协会会员计山荣先生。后在大学期间受到国际摄影大师尔冬强先生点拨。因此我喜欢纪实摄影，抓拍绝对的自然环境和神态，讨厌影楼、影棚、数码、photoshop和柔焦。我使用的是Pentax MZ-3胶卷相机和Rollei prego da3德国数码相机（携带方便）。我的毕生梦想是拥有一台德国产的Leica相机。 5. 电子书的发行渠道是什么？ 答：完全依靠网络发行，由我的KLASSIKOM网站及其联盟网站发行。媒体宣传也将集中在网络，也会邀约平面媒体报道。 6. 这本书有什么特殊意义？ 答：4年前，我的第一本文集就成为国内乐迷出版的第一本电子书。时隔四年，我的这本文集将成为国内乐迷出版的第二本电子书。不知道是值得庆祝还是值得悲哀。 7. 会考虑出印刷版么？ 答：只要电子书中的自由思想和自由观点毫发无损，我不会拒绝出印刷版的提议。 8. 第三本何时会出？ 答：这本就够我折腾了，暂且不讨论未来计划。 9. 为什么不把这本书题献给女友？她一定会很感动吧！ 答：我无意用我四年的心血取悦任何人。但我会在书中撰写Acknowledgement，鸣谢所有帮助过影响过我的人，第一个感谢的将是女友（如果有的话）。 10. 您的文章刊登於各类平面媒体，但为什么只出电子书不出图书呢？ 答：这样万一别人讨厌你，还不至于在便后把你的书撕下来当手纸用（南方叫“草纸”）。
美国最为著名的女高音歌唱家兼艺术管理人贝弗利·希尔斯（Beverly Sills）因肺癌于7月2日周一在其位于纽约的寓所内逝世，享年78岁。今年5月希尔斯就被诊断为肺癌患者，但直到两周前才把病况公布于众。希尔斯为非吸烟者。 希尔斯1929年出生于纽约布鲁克林的一个乌克兰与犹太移民家庭，1933年首次登台亮相。1936年她改名为贝弗利·希尔斯。1955年她在纽约市立歌剧院首次登台，演唱小约翰·施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》。演出受到好评，希尔斯得以在亨德尔的歌剧《裘利斯·凯撒》中饰演埃及艳后，声名大噪。在上世纪50-70年代是享有国际知名度的女高音，后频频出现于电视节目并亲自主持两档谈话类节目，成为美国文化偶像。1971年的一期《时代》杂志将她作为封面人物，标题为“美国歌剧女皇”。她也是继卡拉斯与苔巴尔蒂之后第三位登上《时代》杂志封面的女高音。1980年，她从杰米·卡特总统手中接过象征美国对民众最高等级嘉奖的自由勋章。同年10月，她在纽约市立歌剧院举行了告别音乐会。直到1980年退休前，她一共录制了18部全本歌剧，其中最为著名的可能要数为Westminster品牌录制的唐尼采蒂的“三女王”歌剧，分别是《玛利亚·斯图亚特》《安娜·波莲娜》和《魔鬼罗伯托》。 从歌剧舞台退休后的希尔斯展示了非凡的领导才能和集资天才，先后出任美国纽约大都会歌剧院主席、林肯中心女主席和纽约市立歌剧院主席等重要职位，也是华纳音乐集团的董事会成员。此外她也在赋闲在家时培育玫瑰花新品种。一种叫做贝弗利·希尔斯的玫瑰花就是以她的名字命名的。 女高音的丈夫Peter Greenough是一位记者。他于2006年9月逝世，彼时距这对夫妻的金婚纪念日尚不足2个月。《纽约时报》《华盛顿邮报》、美联社、路透社、法新社、布隆伯格、《华尔街日报》、KLASSIKOM通讯社、《卫报》《独立报》等都配发了长篇讣告和纪念文章。  Associated Press 1975年4月7日贝弗利·希尔斯在《科林斯之围》第一幕后步下大都会歌剧院舞台。  Beth Bergman 1973年10月希尔斯在纽约市立歌剧院制作的《安娜·波莲娜》中饰演女主角。  Beth Bergman 1972年3月希尔斯在纽约市立歌剧院制作的《玛利亚·斯图亚特》中饰演女主角。  Beth Bergman 1970年希尔斯在纽约实力歌剧院制作的《魔鬼罗伯托》中饰演伊丽莎白。  AP Photo/G. Paul Burnett 希尔斯接过乐队呈送的一捧玫瑰，在撒满糖果与气球的舞台上频频谢幕。这场1980年10月27日在纽约市立歌剧院举行的音乐会就是希尔斯的告别音乐会。  AP Photo/Mario Suriani 从右至左：希尔斯，希尔斯的女儿Muffy，希尔斯的母亲Shirley Silverman。1988年12月摄于纽约Plaza酒店。  Sara Krulwich/The New York Times 希尔斯与Carol Burnett一起演唱布鲁斯歌曲。  AP Photo/Stuart Ramson 从左至右：Liz Smith，希尔斯，Carol Burnett与Barbara Walters在2003年的林肯中心年度表演艺术酒会兼募捐大会上。酒会和演出也是为了纪念林肯中心前主席希尔斯的离任。  AP Photo/Metropolitan Opera, Beth Bergman 2004年3月，时任大都会歌剧院主席的希尔斯成立“拯救大都会歌剧院广播基金会”。  AP Photo/Lynsey Addario 2000年，希尔斯与林肯中心总裁Gordon Davis在林肯中心。  Justin Lane for The New York Times 2002年10月11日，希尔斯与时任大都会歌剧院总经理约瑟夫·沃尔普。  Deutsche Grammophon photographed by Beth Bergman Beverly Sills: The Great Recordings唱片封面。  John Marshall Mantel for The New York Times 2006希尔斯在大都会歌剧院。
华语媒体首家报道KLASSIKOM通讯社（国内首家） 美国著名女高音贝弗利·希尔斯于2007年7月2日周一晚在其纽约的寓所内因肺癌引起的并发症逝世，享年78岁。 KLASSIKOM将于本周内发布详细讣告！ 
 Nathaniel Brooks for The New York Times  大桥上的打击乐：作曲家Joseph Bertolozzi使用棒槌和木钉在富兰克林D·罗斯福中Hudson大桥上演奏打击乐。他正在写一部组曲，叫做《大桥音乐》（Bridge Music）。  Oliver Hartung for The New York Times 理查·瓦格纳在德国拜罗伊特的宅子，也称旺弗里德（Wahnfried）。如今这里是瓦格纳博物馆。  拜罗伊特节庆剧院的建造是为了演出瓦格纳的作品。  Hiroyuki Ito for The New York Times Bramwell Tovey指挥爱乐乐团，Markus Groh钢琴。  Sebastien Mathe/Opera National de Paris 歌剧《吉普赛时代》最终场景使用了米兰大教堂的正面作为背景。歌剧改编自Emir Kusturica在1988年勇夺奥斯卡奖的电影。  Marc Enguerand 歌剧《吉普赛时代》场景。巴黎国家歌剧院。  Hiroyuki Ito for The New York Times 纽约布鲁克林合唱团演出Soundscapes系列音乐会。  Gjon Mili/Time & Life Pictures/Getty Images 弦乐四重奏的重要性越来越受到质疑。  Michael Nagle for The New York Times 帕克弦乐四重奏团在布鲁克林的Barbès饭店举行音乐会。 FIN Entries in June 2007
美国普利策奖获得者，作曲家保罗·莫拉维克近日接受圣达菲歌剧院的委约，将创作自己的第一部舞台作品。新作品将于2009年夏季首演。 歌剧改编自毛姆的脚本《书信》，是一部关于远东勒索、谋杀和通奸的故事。剧本后来被拍成一部1940年的电影。《华尔街日报》的评论员泰瑞·蒂侨特（Terry Teachout）将撰写剧本。 莫拉维克2004年的普利策奖获奖作品是根据莎士比亚最后一部戏剧《暴风雨》改编的为钢琴三重奏和单簧管而写的《暴风雨幻想曲》。 更多内容 | 博客者说 | From the Blogger
The premium classical music site in Chinese, founded and overseen by Rudolph Tang, former editor of Gramophone China and founding director of KLASSIKOM.
古典音乐为什么不能八卦？让我们誓把古典也八卦进行到底！  古典也八卦系国内唯一频繁更新的集古典音乐资讯、评论和娱乐为一体的博客。 本处各类深度资讯与评论由古典音乐时政观察家www.klassikom.com独家资源支持 《音乐爱好者》 2001- 独家资讯供应商 《歌剧》 2005-08 顶级资讯供应商 《国家大剧院》 2009 资讯供应商 《大剧院之友》 2004- 顶级资讯供应商 《音乐之友》 2005-06 资讯供应商 《爱乐》 2002-03 独家资讯供应商 《留声机》 2005-08 顶级资讯供应商 《新民晚报》副刊 2003- 资讯供应商 《中国民航》 2007-09 特约评论供应商 《东方艺术》 2007- 独家资讯供应商 《音乐周报》 2007- 特约资讯供应商 《长安俱乐部会刊》 2008 特约评论供应商 腾讯网古典音乐频道 2008 高级合作伙伴 中国音乐学网 2007- 顶级资讯供应商 中央音乐学院网站 2002-03 顶级资讯供应商 想定期收到各类古典音乐新闻吗？  古典音乐 电子杂志订阅 厘米演出前瞻cmPCO 官方网站 official release page KLASSiKOM Live Team ...live preserved... 厘米演出前瞻 cmPCO
厘米演出前瞻 cmPCO
www.klassikom.info 中国各大报纸鼎力推荐 "国内最专业的古典音乐发烧友网站"——《新闻晚报》《解放日报》《文汇报》《第一财经日报》《北京商报》《成都日报》 厘米演出前瞻（Classical Music Pre-Concert Observation）为唐若甫先生于2008年2月发起并召集，并由大中华地区古典音乐界专家和顶尖媒体人士共同参与的古典音乐演出观察机制，针对的是来内地访问演出的国外/港澳台音乐家或演出团体。该机制依托cmPCO观察员丰富的业内经验和洞悉能力，在演出前对即将发生的演出及艺人以及音乐会进行期待指数预告，以便以第三方的姿态和独立的角度，在没有利益冲突和商业炒作的纯净环境下，为听众的音乐会消费提供指南，旨在还这个“鱼目混杂、名实不副”的演出市场以规范和本色。cmPCO的网络根据地在KLASSIKOM旗下所属各站，并依附KLASSIKOM的各家合作单位延伸。 演出资讯摘自国内各大演出场所、演出机构和票务网站，以成文日期为时间单位，每两月评分一次。被评对象为外国/港澳台艺术家或外团的古典音乐演出。流行、摇滚、跨界、爵士和音乐剧不计在内。 观察员（以进入cmPCO时间先后顺序排列） 唐若甫 先生 倪绍陆 先生 林达 先生 李严欢 先生 沈次农 先生 刘恩惠 先生 林采韻 小姐 观察评分 ★★★★★ 强烈推荐 must ★★★★☆ 推荐 recommended ★★★☆☆ 缺乏兴趣 lack of interest ★★☆☆☆ 鸡肋 turkey ★☆☆☆☆ 提高警惕 suspicious Q&A 1. 为什么叫厘米演出前瞻？ 古典音乐classical music缩写亦为cm，同时也是厘米的英文缩写。“厘米”一词也反映出本机制意欲为古典音乐演出质量树立准绳和标尺的理想，也反映出在席观察员评分一丝不苟的态度、对待打假对象毫厘必争的精神。 2. 如何成为cmPCO在席观察员？ 现有常任观察员名单为内部推荐并确定，属于元老级人物。新加盟观察员必须由现有常任观察员推荐，并获得超过半数现有观察员的投票通过，方可加入，任期无限。此外还有客席观察员，每期一人，轮流担任。 3. 哪里可以看到厘米演出前瞻的评分？ 在厘米演出前瞻的官方网站www.klassikom.info会不定期更新，欢迎订阅rss更新。也可以访问KLASSIKOM所属各站，包括“古典也八卦”“KLASSIKOM通讯社”和“KLASSIKOM音乐资讯中心”主站。其他网络及平面媒体也会报道。 4. 我能相信厘米演出前瞻的评分么？ 厘米演出前瞻是目前华语世界唯一的民间独立演出期待指数的评估团队。我们的目标是忠实地反映演出团体的综合实力。就如同天气预报一样，厘米演出前瞻不可能做到百分百精准，但就像天气预报一样为演出的精彩程度提供了可靠的参考依据和预告。 5. 厘米演出前瞻的公信力如何？ 欢迎点击本站的“媒体报道”栏目阅读大中华地区各大媒体对本活动期待指数的摘引和评价。您会看到这一活动正在吸引越来越多的大众和社会的关注。而且厘米演出前瞻及每位观察员都具有100%的透明度和公开性。我们相信透明度就等于公信力。 主办方联系方式  最后更新时间 2010.1.7 搜索我的 Blog
最新的文章
最后的评论
Festtem Frank : 吕嘉疑接受澳门廉政公署调查
BACHFANS.KROETE.蛤蟆 : 海峡和平交响乐团台海巡演 klassikom : 全新古典音乐杂志诞生 na wu si jia : 全新古典音乐杂志诞生 klassikom : White smoke over Shanghai Symphony Orchestra 白色的蓝 : White smoke over Shanghai Symphony Orchestra 白色的蓝 : “巨蛋”下的音乐节命运交响 klassikom : NDR广播交响乐团 NCPA第一场 白色的蓝 : NDR广播交响乐团 NCPA第一场 klassikom : 指挥家霍斯特·施泰因逝世 关于唐若甫 | Sth about Rudolph
版权所有 KLASSIKOM
最近更新 2010年1月 唐若甫，男，1980年生，籍贯上海。自幼酷爱古典音乐与摄影，被称为“狂热的爱乐者”。初高中就读于上海格致中学，曾任校天文爱好者协会秘书长。2003年上海国立同济大学英语语言与文学本科毕业（BA），专业课程全部优秀。在校期间客串上海音乐出版社《音乐爱好者》杂志特约编辑、记者与英语协力，代表杂志采访过伊扎克·帕尔曼、克利斯多夫·埃森巴赫、美艺四重奏团、英国室内乐团、爱尔兰室内乐团、吉尔伯特·卡普兰、莱昂·弗莱舍、张永宙、潘德雷茨基、希拉里·哈恩、莱夫·奥弗·安兹尼斯、大卫·斯特恩等国外音乐家，英式英语的流利和纯正受到了包括克里斯托弗·多纳伊在内的音乐家赞许。1999年自办网站KLASSIKOM音乐资讯中心，2002年以唯一网络媒体代表身份参加“首届中国现代音乐论坛”。2009年以唯一网络乐评人身份受邀参与香港管弦乐团2009年1月的内地活动。大三时合译《古典音乐——伟大作曲家及其代表作》，于2004年由山东画报出版社出版。2009年作为副总编辑、翻译和译文统筹编辑出版上海交响乐团130周年纪念画册，并主持2009年奥巴马总统访华人民大会堂国宴演出节目单英文译校。 2001-03年出任三联书店《爱乐》特邀记者。著作、大量译文和摄影作品发表在《音乐爱好者》《爱乐》《新民晚报》《劳动报》《钢琴艺术》《歌剧》《大剧院之友》《音乐之友》《交响世界》《万科周刊》《东方艺术》《音乐周报》《经济观察报》《京华时报》《中国民航》《民航报》《礼志》《香格里拉》及美国Playbillarts、Musical America和Andante.com，并接受《东方早报》《文汇报》《新闻晚报》《第一财经日报》《北京商报》《深圳特区报》《上海壹周》、香港《文汇报》《亚洲周刊》、凤凰卫视、Shanghai Daily、北京Time Out杂志、《青年周末》《竞报》《新京报》《中国新闻周刊》、《新闻晨报》、新华社、《解放日报》、德国Der Spiegel、英国BBC电台3台Music Matters节目及丹麦电台Bolero音乐频道专访。2002-03年友情出任美国洛特·莱曼基金会Cyber Singing歌唱比赛中国赛区执事。2003-04年担任香港敏景服务有限公司（Marview Service Limited）上海代表处商务拓展。2004-05年担任美国路宝童装有限公司（Robar Inc.）中国代表处首席代表。2005年8月放弃外企高管职位，出任《人民音乐·留声机》主编助理。2006年5月-2008年5月担任执行主编，2006年8月列席编委。2006年7月担任“声响亚洲”广州文化节录音作品评选评委，北京音乐台“古典也流行”固定嘉宾与上海电台“古典音乐航班”嘉宾。2008年任MIDEM古典大奖国际评委和第七、第八届中央音乐学院音乐节媒体顾问。2009年任《交响世界》执行主编，在“2009交响乐峰会”上做主题发言。2008年国家大剧院首届“五月音乐节”文案统筹。2009年10月台湾古典音乐月刊《缪斯客》值星主笔，MUZIK 2009唱片大赏评委。2009年人民大会堂北京新年音乐会音乐顾问。同济大学爱乐者协会首位荣誉会员。上海交响乐团荣誉赞助人。 依托KLASSIKOM为平台推出的概念和活动包括中国年度古典音乐总盘点，CESH上海古典音乐演出季评选、CEBJ北京古典音乐演出年度评选、cmPCO厘米演出前瞻和年度十大古典音乐事件评选等。网络方面，目前兼任中国音乐学网论坛荣誉版主、爱乐在线版主、新浪古典音乐评审团成员和KLASSIKOM音乐资讯中心总监。 One of the rising classical music critics in China, Mr Rudolph Tang began to contribute to various classical music journals since first year at university and helped to launch Cybersing 2002 by Lotte Lehmann Foundation in China. He is the joint Chinese translator for Classical Music and Their Representative Works by John Stanley and keeps columns regularly on nearly all classical music publications in mainland China. He was the editorial board member and editor of Gramophone China as well as MIDEM Classical Award 2008, MUZIK Taiwan Award 2009 and AFRAS 2007 jury member. He serves as executive editor of Symphony World amongst other capacities including honarary member of Tongji Philharmonic Association and Honorary Donor of Shanghai Symphony Orchestra. 我的分类
本周特色 | Semaine Highlight
我正在听 | Playing
 我的照片 | My Picture
 万有链接 | LINKS
官方合作伙伴 | Affiliated
 联系方式 | Contact
版权声明 | Copyright
KLASSiKOM Music iNFO Service
www.klassikom.com Copyright © 2005-09 KLASSIKOM 图文版权所有，未经允许，不得转载 Tous droits réservés pour tous pays. Alle Rechte vorbehalten. Tutti i diritti riservati. に掲載の記事 写真の無断転載を禁じます。 Todos los derechos reservados. Alla rättigheter reserverade. All rights reserved. 0 正在查看的用户
0 游客
0 会员 0 匿名会员 |
2007-7-17, 09:30 AM
Invision Community Blog
1.2.1 © 2010 IPS, Inc.